Top.Mail.Ru
Коллекционирование искусства

Художник Василий Поленов

Вторая половина XIX века стала временем расцвета русской живописи. Один из выдающихся художников этого времени — Василий Поленов, стремившийся передать в своих картинах «абсолютное счастье». Рассказываем о жизни живописца и о том, почему этим летом стоит посетить усадьбу «Поленово».

Василий Поленов. Портрет Н.В.Якунчиковой (Поленовой) за этюдом, 1882

Семья

Художник родился в богатой аристократической семье в 1844 году. Его отец, Дмитрий Поленов, был известным археологом и библиографом. Мать, Мария Алексеевна, в девичестве Воейкова, занималась рисованием и писала книги для детей.

Василий Поленов. Заросший пруд, 1879. Государственная Третьяковская галерея

Детство

Василий Поленов провел детство в Санкт-Петербурге. В летний период семья часто отправлялась в Олонецкий край или Ольшанки в Тамбовской губернии, принадлежащей бабушке художника, которая любила читать детям стихи и рассказывать сказки. Так Василий Поленов познакомился с русской и европейской поэзией. Бабушка сыграла большую роль в формировании его художественного.

Василий Поленов. Бабушкин сад, 1878. Государственная Третьяковская галерея

Что касается живописи, то рисованию детей учила мать. Но Дмитрий Поленов настоял на том, чтобы супруга наняла репетитора для Василия и младшей дочери Елены. В качестве преподавателя он пригласил Павла Чистякова, который в то время учился в Академии художеств.

Студенческие годы

В 1863 году Василий Поленов окончил гимназию и вместе с младшим братом Алексеем отправился в Санкт-Петербург — поступать в Петербургский физико-математический университет. Однако любовь к живописи оказалась сильнее любви к науке: Василий Поленов по ночам осваивал программу Академию художеств, писал картины. Кроме того, он увлекался музыкой, был частым гостем в оперном театре и даже пел в студенческом хоре.

Василий Поленов. Московский дворик. 1878. Холст, масло. 64,5 × 80,1 см. Государственная Третьяковская галерея

Василий Поленов взял академический отпуск в физико-математическом университете и посвятил себя живописи. В 1867 году окончил Академию художеств, получил медаль за эскизы и рисунки. А потом вернулся в университет, но сменил факультет и стал изучать юриспруденцию.

Встреча с Ильей Репиным

В 1869 году Василий Поленов загорелся желанием получить золотую медаль Академии художеств, написал картину «Иов и его друзья», получил за нее небольшое вознаграждение и право принять участие в конкурсе.

Василий Поленов. Христос и грешница (Кто без греха?). 1888. Холст, масло. 325 × 611 см. Государственный Русский музей

Для конкурса Поленов предоставил картину «Воскрешение дочери Иаира». Его конкурентом был молодой художник Илья Репин. Результат конкурса стал неожиданным: золотыми медалями и поездкой в Европу наградили обоих художников.

Василий Поленов. Воскрешение дочери Иаира

В 1872 году Поленов отправился в Германию, затем в Италию и Францию, в Париж. Париж настолько понравился художнику, что он решил там остаться. В столице Франуии Поленов написал знаковую картину «Арест графини д'Этремон» (или «Арест гугенотки Жакобин де Монтебель»), за которую, вернувшись в Россию, был удостоен звания академика. Талант живописца оценили и представители царской семьи. В 1876 году он был назначен придворным художником и отправился на русско-турецкую войну.

Василий Поленов
Арест гугенотки Жакобин де Монтебель

Московский период

Вернувшись с войны, Поленов поселился в Москве и стал преподавать в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Среди его учеников были Левитан, Коровин, Остроухов, Архипов, Тадевосян и Головин.

В 1877 году Поленов представил на 6-й передвижной выставке свою работу «Московский дворик». Картина имела оглушительный успех: Поленова признали основоположником нового жанра, названного критиками «интимным пейзажем».

Василий Поленов. Этюд фигуры Христа для картины «Христос и грешница», 1888. Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Образ Христа

В 1883 году Поленов с женой уехал в Италию. Там он продолжил работу над картиной «Христос и грешница», которая впоследствии была представлена публике на 15-й передвижной выставке и произвела фурор. О желании приобрести произведение заявил император Александр III, благоволивший художнику со времен русско-турецкой войны.

Василий Поленов.
«На Тивериадском (Генисаретском) озере»

В 1888 году Поленов написал еще одну известную картину на библейскую тему — «На Тивериадском (Генисаретском) озере». На новом полотне он вновь показал Христа. Важным элементом картины является пейзаж, написанный по этюду, сделанному художником с натуры во время путешествия по Ближнему Востоку.

Жизнь в Бехово

В 1890 году Поленов решил покинуть столицу и переехать в Тульскую область, в село Бехово. Там у реки Оки он построил имение «Борок». К главному зданию пристроил мастерские, где обучал рисованию сельских детей. Сейчас это место называется музеем-усадьбой «Поленово».

Василий Поленов. Золотая осень

Окрестности Бехово покорили сердце художника. Там он написал картину «Золотая осень». На полотне изображена Ока, кисти берез. Картина выставлена в музее-усадьбе «Поленово» вмести с другими произведениями, такими как «Заросший пруд» и «Старая мельница».

Василий Поленов. Заросший пруд

После 1917 года

После Октябрьской революции Поленов принимал активное участие в создании драматического кружка, работал с крестьянской молодежью, писал картину «Разлив Оки», ставшей одним из лучших произведений зрелого периода творчества художника.

Василий Поленов. Разлив Оки

Последние годы жизни

В 1924 году в честь 80-летия художника Третьяковская галерея организовала персональную выставку произведений Поленова. Советская власть была благосклонна к художнику. В 1926 году живописцу было присвоено звание Народного художника РСФСР. Скорее всего, это связано с его стремлением всеми средствами содействовать народному просвещению даже в то время, когда этим занимались лишь немногие представители русской интеллигенции.

Музей-усадьба Поленово. Alexxx-Malev (Wikipedia)

Поленово

В 1931 году советское правительство приняло решение о создании музея-усадьбы «Поленово» в имении «Борок». В музее хранится наследие художника, регулярно проводятся выставки культурные мероприятия.

Вам также понравится:

Художники
Made on
Tilda